Референсы или как не срисовывать?
«Когда я только учился рисовать, то постоянно что-то срисовывал. Такой подход казался правильным, я тратил недели и месяцы, а в итоге ни-че-го… Хочу, чтобы новички не повторяли мою ошибку». Рассказывает Артем Неганов, экс-преподаватель курса по цифровому рисованию.
Что такое референс?
Референс (от англ. reference — справка, сноска) — вспомогательное изображение: рисунок или фотография, которые художник или дизайнер изучает перед работой, чтобы точнее передать детали, получить дополнительную информацию или идеи.
Если короче и проще, то референс — любое изображение, которое вы берёте как пример для рисования.
Зачем нужен референс?
Ни новички, ни профессиональные художники не могут знать, как выглядит весь мир. Например, вы хотите нарисовать корабль. Как он выглядит? Разные люди вспомнят и представят в голове то, что видели когда-то в прошлом: Титаник, катерок «Чижик» из советского мультфильма, игрушку, лайнер из отпуска. Но это лишь образы и обрывки в памяти, деталей нет. На помощь приходят референсы.
Титаник вспоминать особенно тяжело, в голове только самые романтические сцены из фильма.
С годами в голове «застревают» определенные клише. Спроси меня, как выглядит тот или иной предмет, я опишу его в общих чертах. Я не смогу нарисовать знакомые вещи детально, потому что зрение не запоминает деталей. А ведь у любого объекта много деталей формы, цвета, пропорциональных особенностей. И снова спасают референсы.
Клише в голове:
Лисичка — рыжая. Полицейский в форме и с жезлом. Яблоко — круглое
и червивое.
А на самом деле:
У лисички черные уши, кончик хвоста черного цвета, белое пузико.
У полицейского много деталей на форме, табельное оружие сбоку, рация.
Яблоко разных цветов, в одном месте подавлено и необязательно круглое.
Референсы знакомят художника с нужным предметом ближе, чтобы он узнал его особенности, изучил детали.
Референс — это не срисовывание
Прежде чем рассказать, как работать с референсами, уточню один момент. Для новичка референс — объект срисовки. Но срисовывать нет смысла.
Не нужно тратить часы и дни на копирование фотографии или чужого рисунка, потому что в итоге вы потратите время, а пользы не получите.
Пользоваться референсом — не значит срисовывать под копирку.
Как работать с референсами?
Лучшая практика для начинающего художника — не срисовывать предмет, а изменять его ракурс. Это навык двигать визуальную «камеру» у себя в голове, разворачивать предмет на 30—60 градусов.
В итоге вы не механически срисовываете предметы, линии, силуэты.Вы учитесь анализировать и передавать форму. И пусть в первое время формы и детали не будут совпадать, важен сам анализ — это и есть референс.
Смена ракурса на примере простой фигуры. Незачем смотреть на предмет с одной точки и срисовывать его. Эффективнее проанализировать форму и нарисовать предмет с разных ракурсов.
Не копируйте — меняйте ракурс.
Референсы и знание принципов для быстрой прокачки мастерства
Новички спрашивают: «Как я смогу менять ракурсы, если толком не умею рисовать и в голове не представляю предмет?» Я подхожу к самому больному моменту, который порушит все мечты начинающих художников о том, что можно легко научиться рисовать.
Чтобы правильно пользоваться референсами, нужно знать основы рисунка.
Под основами рисунка я имею в виду принципы изобразительной грамотности. Минимальный пакет новичка для работы с референсами: линейная перспектива и светотень. Это как с алфавитом. Вы можете копировать написание слов, не понимая смысла, а можете изучить алфавит и правила составления слов, чтобы писать романы.
Референс и быстрый анализ форм
Линейная перспектива и светотень на примере рисования модного пса. Не зная этих основ, классного результата не достичь.
Например, на курсе по рисованию в Фотошопе я не просто показываю нарисованный домик, я рассказываю по какому принципу его нарисовал.
И ученики рисуют свои домики по изученному принципу, а не срисовывают мой домик. Они не копируют, они изучают принципы изображения форм.
Дом я нарисовал на курсе по рисованию в Фотошопе, урок о линейной перспективе.
А это работы учеников по первому уроку:
Если вы не понимаете принципов, то грамотно срисовать не выйдет. Нюансов много, и неподготовленным взглядом их невозможно увидеть. Но понимая принципы перспективы и действия света, вы, наоборот, заметите детали и элементы, которые раньше не замечали.
Чем больше вы знаете о теории рисования, тем больше деталей вы начинаете замечать в окружающем мире, на фотографиях, рисунках, картинах — везде! Для вас открывается новый мир. И это не моя фантазия, это рассказы учеников, которые во время и после курса изучают окружающие вещи под новым углом.
Допустим, вы изучили линейную перспективу и светотень. Теперь вы знаете, как в объеме рисовать предметы. Пора анализировать простые предметы вокруг вас: колонка, монитор, диван, посуда — что угодно. Потихоньку начинайте изображать вещи в перспективе, так нарабатывается навык анализа формы. И не важно, что не совпадают линии, углы, детали, важнее именно анализ формы — тот самый референс.
Изучайте основы изобразительной грамотности. Для начала достаточно освоить перспективу и светотень.
Особенности работы с фотографиями
Рисование портретов с фотографий — вторая проблема новичков после умения правильно анализировать объекты.
Новичок, который не понимает основы рисования, копирует все недостатки фотографии: искажение камеры, неправильный свет, вспышку фотоаппарата или неумелое позирование модели.
Умение рисовать даже на базовом уровне даёт простор для творчества, возможность увидеть и исправить все недостатки фотографии: придумать более удачный ракурс или сделать более красивый свет.
Пример работы с фотографией и рисунками. Собака смотрит в одну сторону, высунула язык. Я сделал её посерьёзнее, ведь теперь она рыцарь.
В художественных школах рисуют с натуры, а не с фотографии. С натуры копировать сложно: шаг влево, шаг вправо — рисунок меняется. Но зато можно рассмотреть предметы со всех сторон, потрогать, понюхать. Этот приём нужно переносить и на рисование с фотографии. Только с помощью анализа предмета вы научитесь рисовать грамотно.
С портретами такой же совет, как и с объектами: пытайтесь анализировать и рисовать с другого ракурса. Попробуйте изучить внешность человека на фотографии. Допустим, он сфотографирован в три четверти, а вы рисуете его в профиль, выискивая особенности формы.
С другими фотографиями также: рисуйте с другого ракурса, в другом действии. Захотели нарисовать лисичку, не копируйте с фотографии, а придумайте новые позы и движения.
Закрепим
- Референсы знакомят художника с нужным предметом ближе, чтобы он узнал его особенности, изучил детали.
- Пользоваться референсом — не значит срисовывать под копирку.
- Если копировать бездумно, как принтер, то не будет пользы, только трата времени.
- Не копируйте — меняйте ракурс.
- Изучите базу для рисования: перспективу и светотень.
- Хотите рисовать портреты, изучайте анатомические особенности человека.
Приглашаем на курс по цифровому рисованию
Курс состоит из восьми тем — по одной теме в неделю.
Каждую неделю вы получаете видеоуроки, конспекты и домашнее задание. Кураторы каждый день помогают в чате с заданиями и вопросами.
