Рисование атмосферных локаций в Photoshop

Вы научитесь подходить к иллюстрации не как к статичной картинке, а как к кадру из истории. Это включает в себя умение передавать настроение, создавать конфликт или гармонию, а также намекать на прошлое или будущее персонажа с помощью окружения. Будет освоен навык организации элементов внутри кадра для управления вниманием зрителя. Урок научит отходить от сложных деталей на начальном этапе и работать с простыми геометрическими схемами и силуэтами, чтобы выстроить прочный визуальный «скелет» иллюстрации. Свет превратится в мощный инструмент для создания атмосферы и акцентов. Вы разберётесь, как с помощью света можно выделить главное, скрыть второстепенное и вызвать у зрителя нужные эмоции. Навык работы с тональными ключами позволит с самого начала задавать эмоциональный тон всей работе и добиваться нужной атмосферы, будь то туманное утро, мрачная ночь или яркий солнечный день. Работа будет вестись в ограниченной палитре (черный, белый и серые тона), что помогает сосредоточиться на форме и объеме.

На втором уроке вы перейдёте от тонального эскиза, созданного на первом занятии, к полноценной работе с цветом. Мы превратим черно-белый набросок в живую, эмоционально заряженную сцену, где цвет становится одним из главных рассказчиков. Будет разобрано, как различные цветовые сочетания влияют на восприятие зрителя и какие эмоции они вызывают. Это позволит осознанно управлять атмосферой иллюстрации. Вы освоите один из самых мощных и гибких инструментов для покраски — карту градиента, принцип работы которой заключается в наложении выбранных цветов на тональный диапазон (от самого темного до самого светлого) черно-белого изображения. Это позволяет очень быстро создавать сложные цветовые схемы и экспериментировать с ними.

На третьем уроке ученики приступают к самому интересному этапу — превращению цветового эскиза в полноценную, завершенную работу. Этот урок посвящен детализации, проработке текстур и добавлению глубины, что позволит сделать созданный мир по-настоящему живым, осязаемым и убедительным для зрителя. Вы поймёте как правильно расставлять акценты, усиливать повествование с помощью второстепенных элементов и добиваться целостности всей композиции, чтобы она выглядела законченной и профессиональной.

На четвёртом уроке мы финализируем второй концепт по аналогичной схеме из прошлого урока.

На пятом уроке мы финализируем финальный, третий концепт.

Шестой, бонусный урок курса — это творческая лаборатория, которая научит учеников извлекать максимум из каждой созданной работы. Он посвящен искусству трансформации: как, имея одну законченную иллюстрацию, быстро и эффектно менять ее настроение и время суток, управляя атмосферой.